Violeta Luna - Actriz / artista de performance
Violeta Luna es graduada del Centro Universitario de Teatro en la Ciudad de México. En 1995 fundó Grande y Pequeño, una compañía de teatro integrada sólo por mujeres, que se enfoca en el desarrollo de obras originales y puestas en escena experimentales de teatro clásico. Luna presentó su trabajo en diversas ciudades de México. También ha impartido talleres en Cuba, Argentina, Perú Brasil, España, Francia, Portugal, Noruega, Egipto y Estados Unidos, entre otros países. Asimismo, colabora en proyectos comunitarios como Xochimilco, en México, y con presidiarias o mujeres inmigrantes recién llegadas a San Francisco. Desde 1998 Luna se desempeña como artista asociada de La Pocha Nostra, el colectivo interdisciplinario de performance localizado en San Francisco, que es liderado por Guillermo Gómez Peña. Luna también es directora asociada de ¡El Teatro Jornalero!—una compañía teatral de San Francisco que lleva a escena la voz de los trabajadores migrantes de Latinoamérica—y del colectivo de performance Secos & Mojados. Actualmente, Violeta explora la relación entre el teatro, el performance, y la labor comunitaria.
David Molina - Compositor / músico / diseñador de sonido / ingeniero de grabación
Desde hace diez años, Molina interpreta, compone y diseña sonido para producciones de teatro, danza, cine, radio, instalación y multimedia. Desde los siete años de edad, Molina interpreta diversos estilos de música en múltiples instrumentos, en bandas y ensambles diferentes. Tocó y estudió la guitarra clásica durante doce años hasta que descubrió el arte de la composición y la grabación de música para teatro y danza. Ha trabajado en las siguientes compañías e instituciones: A Traveling Jewish Theatre, Magic Theatre, American Conservatory Theatre, Brava! Theatre, Yerba Buena Center For the Performing Arts, The Lab, La Pocha Nostra, Sonoma State University, 94.1 KPFA, 90.3 KUSF, University of San Francisco, Oakland Museum, Soap Stone Theatre company, Encore, Lorraine Hansberry, y El Teatro Jornalero! También ha colaborado con la compañía del Marin Theatre, el Teatro Esperanza, Campo Santo y la Intersection for the Arts. Molina toca con la banda experimental electroacústica Transient y se presentó en el International Loop Festival de 2005 y en el concierto del solsticio de invierno de la Chapel of Chimes en ese mismo año. También tocó con los músicos de Free Jazz, Marco Eneidi y John Ingle. Estuvo de gira en Perú, acompañando a la artista de performance Violeta Luna. Ahí grabó y se presentó con La Mente (Descabellado Records), El Paso (Dorog Records), Via 149 y DJ Nelson. Actualmente está en proceso de lanzar su primer álbum solista, titulado “Al fin estoy aquí”, y una retrospectiva de los diez años anteriores, bajo el nombre de “Passing Thoughts Scaping Red Skys.”
Víctor D. Cartagena - Artista visual
Nacido en El Salvador, Víctor D. Cartagena reside en San Francisco y es un artista visual que combina diversas disciplinas. Cartagena presentó su obra en exposiciones individuales y colectivas, tanto en los Estados Unidos como en otros países, entre ellos México, Japón, El Salvador, Bielorrusia, Ecuador y Grecia. Presentó su trabajo en la Intersection for the Arts, la Ampersand International Arts, la Catharine Clark Gallery, el University Art Museum de la Universidad de California en Berkeley, el Sonoma Museum of Visual Arts, el Oakland Museum, el MACLA/Center for Latino Arts, el 18th Street Arts Complex, en Art LA, en la San Francisco Photo y la New York Photo, y en la Stephen Cohen Gallery de Los Ángeles. Cartagena recibió el Premio de Adquisición de Artes Visuales de la Fundación Wallace Alexander Gerbode en 2001, el Premio del Art Council (ARTADIA) en 2000, los premios de Pacific Prints en 1996 y 2000, una beca Rockefeller junto con Octavio Solis y Larry Reed, una beca Visions from the New California Residency (2004) y un apoyo de la Cultural Arts Equito de la San Francisco Arts Commission (2005). Cartagena es representado en Los Ángeles, California por la galería Stephen Cohen, y en Grecia, por la galería TinT en Tesalónica. www.victorcartagena.net
Roberto Gutiérrez Varea - Director
Roberto Gutiérrez Varea comenzó su carrera teatral en Córdoba, Argentina. Su trabajo creativo y de investigación se enfoca en la representación escénica como espacio de resistencia y de construcción de la paz, en el marco de conflictos sociales y violencia de estado. Ha dirigido numerosas producciones y talleres relacionados con el desarrollo de nuevas obras teatrales, particularmente con la comunidad latina-chicana en los Estados Unidos, incluyendo estrenos de obras de Cherríe Moraga, Migdalia Cruz, José Rivera y Ariel Dorfman, entre otros. Gutiérrez Varea es director fundador de Soapstone Theater, un colectivo de mujeres sobrevivientes y hombres ex-convictos de crímenes violentos; y de El Teatro Jornalero! una compañía de teatro de trabajadores migrantes latinoamericanos. Gutiérrez Varea es profesor de teatro y Director del Programa de Artes Escénicas y Justicia Social, y del Departamento de Artes Escénicas de la Universidad de San Francisco, y da clases de teatro a mujeres presas en el Sisters Project de la cárcel de San Francisco. Es editor asociado de Peace Review, una publicación internacional de Estudios de Paz y Justicia, publicada por Routledge Press, y fue editor invitado de la edición de “Fronteras: Imaginaciones híbridas/Geografías fracturadas” de la revista e-misférica, la publicación online del Instituto Hemisférico de Performance y Política. Es miembro del colectivo de performance Secos & Mojados, con sede en San Francisco.
Antigone Trimis - Dramaturgista
Antigone Trimis es la Encargada de Implementación del revolucionario Arts Education Master Plan (Plan Maestro de Educación en las Artes) del Unified School District de San Francisco. Conocida por su distinguida carrera en las artes y la educación, Trimis se ha desempeñado como consultora de arte y especialista en currícula para la beca federal Arts in the City (2001-2004) del San Francisco Unified School District (Distrito de Escuelas Unificadas de San Francisco), y fue directora de enlace y reclutamiento para la Preparatoria School of the Arts del San Francisco Unified School District entre el 2004 y el 2006. Ha colaborado ampliamente con organizaciones educativas y artísticas como el Magic Theater, World Arts West (productora del San Francisco Ethnic Dance Festival y de People like Me), la San Francisco Playwrights Foundation y la Engineers Alliance for the Arts, y se ha desempeñado como creadora y como administradora en dichas organizaciones. Además, Trimis ha recibido una beca TCG como monitora (en la Harvard Graduate School of Education/Project Zero y en programas educativos de teatro en la ciudad de Nueva York). Trimis se ha formado en el ámbito musical, ha curado exposiciones de artes visuales, dirige y escribe teatro y ha sido Presidenta del Consejo de la Intersection for the Arts (2001-2002) y la Playwrights Foundation (2003 y 2004). Antigone Trimis se graduó como licenciada en literatura clásica en la Universidad Aristóteles (Grecia) y recibió una maestría en teatro otorgada por la Brown University en los Estados Unidos. En el 2007, Trimis presentó su investigación sobre equidad y acceso a las artes como parte del Simposio Internacional de Educación en las Artes en la Escuela de Bellas Artes en Atenas, Grecia, así como en el Congreso Nacional de los Estadounidenses por las Artes en Las Vegas, Nevada. También presentó dicho trabajo ante los consejos nacionales de escuelas en San Diego, California en noviembre de 2007.
